La noticia fue confirmada este miércoles 7 de octubre por las cuentas oficiales del artista, que compartieron un mensaje en el que expresaron el profundo dolor de familiares y allegados por su partida.

“Con profundo dolor, comunicamos el fallecimiento de nuestro querido Piero, a sus 81 años”, señalaron en la publicación.

El mensaje también destacó la huella que dejó el cantante a lo largo de una extensa trayectoria artística: “Su voz, sus canciones y su mensaje de paz quedan para siempre con nosotros. Su luz va a seguir brillando en cada rincón donde su música siga llegando”.

Piero atravesaba en los últimos días complicaciones de salud que obligaron a su hospitalización. De acuerdo con fuentes cercanas a su equipo, consultadas por La FM, el pasado martes fue ingresado a un centro asistencial debido a un cuadro de neumonía.

Finalmente, el cantante murió en Buenos Aires, dejando atrás una carrera que trascendió ampliamente las fronteras de Argentina.

Una voz que marcó generaciones

Piero se convirtió en una de las figuras más representativas de la canción latinoamericana, especialmente durante las décadas en las que la música de contenido social adquirió una enorme relevancia en la región.

Sus canciones abordaron temas relacionados con la vida cotidiana, las desigualdades, la paz, el amor, las preocupaciones sociales y las experiencias humanas, convirtiéndose en parte de la memoria musical de varias generaciones.

Su estilo, caracterizado por una interpretación cercana y letras cargadas de contenido, le permitió construir una relación particular con el público. Más que un intérprete, Piero fue reconocido como un cantautor cuya obra buscaba transmitir mensajes y generar reflexión.

Su música también alcanzó gran popularidad fuera de Argentina. Durante diferentes etapas de su carrera recorrió países de América Latina y otros escenarios internacionales, consolidando un público que encontró en sus canciones una expresión de las inquietudes sociales y humanas de su tiempo.

La noticia de su muerte genera especial impacto entre quienes crecieron escuchando una obra que se convirtió en referente de la canción de autor en español.

A los 81 años, Piero deja una carrera marcada por la música, la sensibilidad social y un mensaje de paz que, como señalaron sus allegados, continuará sonando cada vez que alguna de sus canciones vuelva a ser escuchada.

De Niro participó en el evento “Hands Off Our Vote”, una movilización enfocada en la defensa del derecho al voto y en la participación ciudadana de cara a las elecciones de mitad de mandato previstas para el próximo 3 de noviembre.

Durante su intervención, el actor elevó el tono de su discurso y calificó a Trump de “cobarde” y “trozo de mierda”, mientras instaba a los asistentes a defender su derecho al voto.

“Cuando el cobarde y trozo de mierda de Donald Trump trate de quitarnos nuestra voz y nuestro poder, ¿qué le decimos? ¡Quita tus malditas manos de nuestro voto!”, manifestó De Niro, en medio de los aplausos del público.

El protagonista de numerosas producciones de Hollywood también cuestionó duramente a la administración Trump y llegó a calificar a sus integrantes de “tremendamente estúpidos”.

“La administración Trump sabe las leyes y no solo están locos y son estúpidos, son cada vez más impopulares, y lo saben. Bueno, vale, son tremendamente estúpidos. Son más estúpidos de lo que creen”, expresó.

 

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En su discurso, De Niro vinculó la defensa del voto con los principios constitucionales de Estados Unidos y llamó a los ciudadanos a participar activamente en las elecciones.

“Dar poder a la gente no es solo un eslogan, es un principio fundacional de nuestra nación, garantizado por la Constitución. Nosotros, el pueblo, ejercitamos nuestro poder mediante el voto”, señaló.

El actor, de 83 años, pidió además a los asistentes acudir a las urnas y motivar a familiares, amigos, vecinos y conocidos a participar en los comicios de noviembre.

Mark Ruffalo también cargó contra Trump

En el mismo evento intervino el actor Mark Ruffalo, conocido por interpretar a Hulk en el Universo Cinematográfico de Marvel, quien también lanzó fuertes críticas contra Trump y su gobierno.

Ruffalo sostuvo que era necesario sacar del gobierno a quienes, según su postura, están afectando el proceso democrático y advirtió sobre el riesgo de irregularidades en las próximas elecciones.

“Necesitamos sacar a estos cabrones del gobierno”, afirmó el actor, quien insistió en que los ciudadanos no deberían desistir de participar en los comicios.

Ruffalo también aseguró ante los asistentes que existía el riesgo de que intentaran “robar” las elecciones y pidió mantenerse atentos durante el proceso electoral. Sus afirmaciones forman parte de su discurso político y no constituyen, por sí mismas, una comprobación de que exista un fraude electoral.

El encuentro volvió a poner a figuras de Hollywood en el centro del debate político estadounidense, en medio de la campaña previa a unas elecciones de mitad de mandato que definirán la composición del Congreso y que han generado una intensa confrontación entre republicanos y demócratas.

El cantante y rapero canadiense comentó el video publicado por Bruno Mars con una frase que llamó especialmente la atención: “Madre mía, qué rápido trabaja este tipo”.

El mensaje de Drake superó los 34.000 ‘me gusta’, mientras que la publicación de Bruno Mars acumula más de un millón de interacciones, evidenciando el enorme interés que generó la aparición de la artista colombiana.

Karol G, protagonista del videoclip junto a Bruno Mars

En ‘Dance With Me’, Karol G interpreta el interés amoroso de Bruno Mars. El videoclip desarrolla una historia en la que el cantante estadounidense intenta recuperar a la paisa después de verla junto a Drake.

La historia comenzó días antes, cuando Drake sorprendió al público durante el concierto de Karol G del pasado 27 de septiembre en el Reliant Stadium de Houston, Texas.

Durante esa presentación, ambos artistas interpretaron su colaboración ‘Ahí’ y el éxito ‘One Dance’, uno de los temas más reconocidos de la trayectoria del canadiense.

La aparición de Drake junto a Karol G posteriormente sirvió como punto de partida para una particular historia que Bruno Mars llevó a las redes sociales y, finalmente, convirtió en el concepto central de su nuevo videoclip.

Bruno Mars también entró en escena

Después de la presentación de Drake con Karol G, Bruno Mars publicó en Instagram una fotografía desde su avión privado, acompañada de un mensaje en tono de humor en el que hacía referencia al canadiense y a la cantante colombiana.

“Cuando ves a Drake bailando con la latina que te gusta en 4K @karolg @champagnepapi ¡¡Respóndeme ya!! ¡Tengo que recuperarla! ¡Debo recuperarla! ¡La voy a recuperar!”, escribió Mars.

La publicación terminó siendo una especie de adelanto de lo que vendría después: un videoclip en el que Bruno Mars aparece intentando recuperar a Karol G mediante una serenata.

El mensaje de Bruno Mars para Karol G

Tras el lanzamiento del video, Bruno Mars también tuvo palabras de agradecimiento para la artista colombiana y destacó el esfuerzo que hizo para participar en la producción.

“Justo después de ofrecer tres conciertos en estadios con entradas agotadas —uno tras otro, sin días de descanso— y de rodar su propio videoclip, tuvo la amabilidad de protagonizar el mío. Gracias, @Karolg”, escribió el cantante.

Karol G respondió al mensaje con evidente entusiasmo y cariño: “¡Guau, Bruno! ¡Qué honor! Qué momentos tan hermosos pasamos juntos. Por siempre tu princesa, Carolina”.

La interacción entre ambos volvió a despertar comentarios entre los seguidores, especialmente por la manera en que Mars presentó la historia en el videoclip y por la química que muestran los dos artistas frente a las cámaras.

Karol G y Bruno Mars ya habían compartido escenario

La colaboración entre ambos no es nueva. El pasado 15 de agosto, Bruno Mars acompañó a Karol G durante su presentación en el SoFi Stadium de Los Ángeles.

En aquella oportunidad interpretaron por primera vez en vivo su dueto ‘Still’, además de ‘Risk It All’, canción incluida en el último álbum de Mars, ‘The Romantic’.

Ahora, con el lanzamiento de ‘Dance With Me’, Karol G vuelve a aparecer junto a una de las grandes estrellas de la música internacional, mientras la reacción de Drake añade un nuevo ingrediente a una historia que rápidamente se convirtió en tema de conversación entre los fanáticos de los tres artistas

La cantante mexicana Alejandra Guzmán tuvo que interrumpir su presentación en Veracruz luego de sufrir un problema en la cadera que le impidió continuar con el espectáculo.

El incidente ocurrió durante su presentación, cuando la artista presentó una afectación en la zona de la cadera y tuvo que recibir atención médica. La situación generó preocupación entre los asistentes y sus seguidores.

Horas después, Guzmán utilizó sus redes sociales para informar sobre su estado y llevar tranquilidad a quienes estaban pendientes de su salud.

La intérprete aseguró que los médicos lograron acomodarle nuevamente la cadera y que se encontraba bien.

“Gracias a Dios ya me acomodaron la cadera y ya me encuentro bien”, expresó la artista en su mensaje.

Aunque el concierto tuvo que ser suspendido, la cantante manifestó su intención de regresar próximamente al escenario para retomar la presentación ante el público de Veracruz.

“Muy pronto retomamos con toda la fuerza rockera en este gran lugar”, agregó.

El episodio terminó convirtiéndose en un momento de preocupación para los asistentes, aunque posteriormente la propia artista confirmó que se encontraba estable y agradeció las muestras de apoyo recibidas.

Por David Awad V.

César Martínez & Pipe Merlano se encuentran promocionando su más reciente producción musical, un álbum compuesto por siete canciones que reúne talento, experiencia y una propuesta fresca para los seguidores de la música vallenata y tropical.

El lanzamiento que actualmente concentra la atención es ‘El Reality’, una canción que hace parte de esta nueva producción y que representa la apuesta de Pipe Merlano & César Martínez por seguir llevando su música a nuevos públicos.

La producción cuenta con la participación de un destacado equipo de músicos y profesionales de la industria. César Martínez está al frente de la voz principal, mientras que Pipe Merlano acompaña con el acordeón y también aporta su talento como compositor. De hecho, dentro del álbum sobresale ‘Dame Tiempo’, una canción de autoría de Pipe Merlano que refleja una faceta especial de su propuesta artística.

Pipe Merlano, hijo de Alberto Merlano, continúa consolidando su camino musical y demostrando su capacidad no solo como acordeonero, sino también como creador de canciones.

Un equipo de músicos y profesionales

La producción e ingeniería estuvo a cargo de Marco ‘Paco’ Medina, mientras que Carlos Solano asumió la producción de estudio y las labores de ingeniería de mezcla y masterización.

En la grabación participaron, además, Marlon Barros como corista de estudio; Marco ‘Paco’ Medina en el bajo eléctrico; Fernando Daza en la guitarra eléctrica; Daniel Mendoza en el piano; Samir Solano en el timbal y la campana de mano; José Cervantes en las congas; Fabio Maestre ‘Flofle’ en el cajón, y Andrés Felipe ‘Pipe’ Redondo en la güira.

La dirección de la voz principal estuvo bajo la responsabilidad de José María ‘Chema’ Gil, de J4 Récords, mientras que Jafet Calabria y Nicolle Comas estuvieron vinculados al componente audiovisual de la producción. Juank Tapias estuvo a cargo del video y la fotografía, y el área de diseño y marketing complementó la estrategia de lanzamiento.

‘El Reality’, lo nuevo de Pipe Merlano & César Martínez

Con ‘El Reality’, Pipe Merlano y César Martínez presentan una producción pensada para llegar al público a través de las plataformas digitales y los diferentes espacios de difusión musical.

La invitación de los artistas es a escuchar las siete canciones, compartirlas, comentarlas y ayudar a que esta producción llegue a nuevos oyentes. Cada reproducción y cada recomendación se convierte en una oportunidad para visibilizar el trabajo de los músicos y de todo el equipo que hizo posible el álbum.

La producción también tiene un componente familiar especial. En uno de los temas, Pipe Merlano envía un saludo a sus tíos Jesús Arteta y Vicky Merlano, dejando plasmado ese vínculo dentro de esta nueva etapa musical.

‘El Reality’ es lo nuevo de Pipe Merlano & César Martínez, una producción que busca abrirse camino entre los amantes de la música y poner en primer plano el talento de sus protagonistas y de los músicos que los acompañaron en el estudio.

Escuchar, compartir y comentar ‘El Reality’ y las demás canciones del álbum es también una manera de apoyar y destacar el talento de nuestros artistas.

Durante la rueda de prensa, el actor y director estadounidense abordó la situación política de su país y cuestionó el rumbo que, a su juicio, está tomando la democracia estadounidense.

Clooney, conocido desde hace años por sus críticas al presidente Donald Trump, utilizó un término poco habitual para describir el panorama político actual. El actor habló de una posible “kakistocracia”, expresión utilizada para referirse a un gobierno encabezado por personas consideradas poco cualificadas.

“Creo que tal vez ahora mismo tengamos una kakistocracia, pero saldremos adelante”, manifestó.

El actor también puso sus expectativas en los próximos procesos electorales estadounidenses y sostuvo que las elecciones pueden funcionar como un mecanismo de contrapeso frente al poder político.

Defensa de Mark Ruffalo

Uno de los momentos más destacados de la conferencia ocurrió cuando Clooney fue consultado por la controversia protagonizada por Mark Ruffalo y Paramount.

La compañía había cuestionado al actor de Marvel por unas declaraciones relacionadas con el acuerdo empresarial y lo acusó de utilizar estereotipos antisemitas.

Clooney salió en defensa de Ruffalo y reivindicó su derecho a expresar públicamente sus opiniones, incluso cuando estas puedan resultar controversiales.

El ganador del León de Oro sostuvo que la libertad de expresión debe protegerse incluso frente a opiniones con las que no se está de acuerdo, al considerar que constituye un elemento fundamental de cualquier democracia.

Preocupación por las grandes fusiones de Hollywood

El futuro de la industria cinematográfica también estuvo presente en la conversación. Clooney se refirió al intento de fusión entre Paramount y Warner Bros. y expresó dudas sobre las consecuencias económicas y laborales que podría generar una operación de esa magnitud.

El actor calificó el proceso como “algo complicado” y manifestó preocupación por las grandes compañías que absorben a otras, especialmente por el impacto que este tipo de operaciones puede tener sobre los trabajadores.

Según Clooney, las grandes fusiones suelen generar incertidumbre y pueden terminar provocando importantes pérdidas de puestos de trabajo.

A los 65 años, Clooney reflexiona sobre su trayectoria

El reconocimiento en Venecia también llevó al actor a hablar de su propia vida y del paso del tiempo.

Con humor, Clooney reconoció que cumplir 65 años le ha despertado una mirada más nostálgica sobre su carrera y su vida personal.

El actor aseguró sentirse afortunado por la familia que ha construido y destacó especialmente a su esposa y a sus hijos.

La entrega del León de Oro convierte así a Clooney en uno de los grandes protagonistas de esta edición del Festival de Cine de Venecia, donde su trayectoria cinematográfica se cruza con una actualidad marcada por los debates políticos, la libertad de expresión y las transformaciones que enfrenta Hollywood.

La artista colombiana publicó una carta en el diario EL PAÍS, titulada ‘En Madrid todos somos latinos’, en la que explicó las razones que la llevaron a escoger Madrid como uno de los lugares para establecer su residencia.

En su mensaje, la cantante destacó la manera en que, según su percepción, España ha recibido a la comunidad latinoamericana y resaltó el papel que Madrid ha adquirido como punto de encuentro para personas provenientes de distintos países de América Latina.

“Aquí ocurre algo que el mundo merece ver: la inmigración latina es celebrada. España la ha abrazado”, expresó Shakira en la carta.

La intérprete de ‘Hips Don’t Lie’ sostuvo que Madrid representa para ella mucho más que una ciudad de residencia. La capital española se ha convertido en un espacio donde convergen culturas, acentos, tradiciones y expresiones artísticas latinoamericanas.

Su reflexión llega precisamente cuando se prepara para reencontrarse con el público español en el marco de su actual etapa de presentaciones, que ha llevado su música a diferentes escenarios internacionales.

Shakira también ha mantenido durante los últimos años una relación estrecha con España, país en el que sus hijos crecieron durante parte de su infancia y donde la cantante conserva importantes vínculos personales y profesionales.

Con su carta, la artista aprovechó la expectativa generada por sus conciertos para lanzar un mensaje que trasciende la música: reivindicar la presencia de los latinos en España y destacar la convivencia cultural que, a su juicio, se ha consolidado especialmente en Madrid.

La frase que da título a su escrito resume precisamente esa idea: “En Madrid todos somos latinos”, una declaración con la que Shakira busca destacar el carácter multicultural de la capital española y el aporte de millones de latinoamericanos que han construido allí una nueva vida.

A sus 24 años, Salwa asume el reto de representar a la ciudad durante la temporada carnavalera, con una trayectoria que combina formación profesional, liderazgo, trabajo social y una estrecha relación con las expresiones tradicionales que hacen parte de la identidad barranquillera.

La nueva reina es profesional en Relaciones Internacionales y se ha desempeñado como directora de la Clínica Internacional La Misericordia. Además, lidera como CEO la Fundación Fulamic, desde donde desarrolla iniciativas relacionadas con el trabajo social y el servicio a la comunidad.

Su vínculo con el Carnaval no es reciente. Salwa hace parte de la cumbiamba La Misma Vaina, agrupación desde la cual ha mantenido una conexión directa con la música, la danza y las tradiciones populares que durante décadas han convertido a esta celebración en un símbolo de Barranquilla.

Con su designación comienza oficialmente el camino hacia el Carnaval 2027, una etapa en la que la nueva soberana tendrá como misión promover las tradiciones, acompañar las actividades oficiales y convertirse en una de las principales embajadoras de la cultura barranquillera.

La elección de Salwa también destaca una apuesta por una reina con formación profesional y experiencia en escenarios de liderazgo, pero al mismo tiempo vinculada directamente con las manifestaciones culturales que se viven durante la fiesta.

La nueva soberana recibió el anuncio con el respaldo de la organización del Carnaval y de una ciudad que, desde ahora, empieza a prepararse para una nueva temporada de música, danza, disfraces, tradición y alegría.

Salwa Maloof Habib llega así al reinado con una frase que resume el espíritu con el que pretende asumir esta responsabilidad: “Vivir para servir y servir para amar”.

Con esta designación, Barranquilla abre la cuenta regresiva para el Carnaval 2027 y le entrega a su nueva reina la responsabilidad de portar la corona y representar a la Fiesta de Todos durante uno de los años más esperados por los amantes de esta tradición.

La nueva Reina del Carnaval ya tiene corona, pero ahora comienza el verdadero reto: conquistar a los barranquilleros y llevar el espíritu de la fiesta a cada rincón de la ciudad.

De promesa del reguetón colombiano a figura de peso en la industria global, Karol G alista el lanzamiento oficial de su sexto álbum de estudio titulado ‘No me arrepiento de sentir tanto’. La producción, programada para ver la luz este viernes 7 de agosto, marca el cierre formal de la etapa de estética latina retro que inició un año atrás con el trabajo * Tropicoqueta*.

El anuncio de la fecha fue realizado por la misma artista durante su presentación en Toronto, tras haber presentado en Chicago el sencillo inédito ‘Matadora’ como parte de la apertura de su gira internacional ‘Viajando por el mundo tropitour’.

  DATOS DEL LANZAMIENTO                 DETALLES DEL ÁLBUM
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  Nombre del álbum                      'No me arrepiento de sentir tanto'
  Fecha de estreno                      Viernes 7 de agosto de 2026
  Número de tracks                      14 canciones
  Adelantos presentados                 'Matadora' y la canción homónima 'No me arrepiento de sentir tanto'
  Artistas invitados                    Bruno Mars, Drake, Judeline y Rusowsky

Apuesta visual e introspección personal

En declaraciones concedidas a la revista Elle, la cantante antioqueña señaló que este trabajo discográfico ofrecerá a sus seguidores una faceta «más íntima», abordando experiencias personales recientes que han marcado su evolución personal y artística.

 

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Por su parte, el concepto estético del disco ha causado amplia interacción en redes sociales. Fanáticos y analistas han comparado las imágenes promocionales —donde la artista luce cabello rubio, pantalones de tiro bajo y una paleta de tonos azules— con la propuesta visual que caracterizó a la era ‘In the Zone’ (2003) de Britney Spears.

Proyección internacional y colaboraciones

El repertorio de 14 temas incluye colaboraciones anglo y de la escena alternativa latina, destacando las participaciones de Bruno Mars, Drake, Judeline y Rusowsky.

Con este trabajo, Karol G busca afianzar el alcance global alcanzado tras el impacto de ‘Mañana será bonito’ (2023) y la consolidación previa de éxitos de su catálogo como ‘Ahora me llama’, ‘Tusa’, ‘Bichota’ y ‘Provenza’.

Lamento informar que ha fallecido el timbalero Louie Romero, legendario músico de la orquesta de Willie Colón y dueño de solos memorables como los de ‘Timbalero’ y ‘Aguanilé’. ¡Vuela alto, maestro! ¡Ataca, Louie Romero! pic.twitter.com/Ef2Db7G8bQ

— Juana Peña (@Chris_Montz) July 25, 2026

El mundo de la salsa y los ritmos latinos viste de luto tras confirmarse el deceso del virtuoso timbalero Louie Romero a los 80 años de edad. Reconocido como una de las figuras fundamentales de la época dorada de la Fania, Romero dejó una huella imborrable al inmortalizar la percusión en varios de los temas más emblemáticos de la música tropical.

Nacido en Nueva York el 28 de julio de 1945 y de profundas raíces puertorriqueñas, el músico se convirtió en una pieza clave del sonido salsero que conquistó al mundo desde la urbe neoyorquina.

Un legado escrito junto a los grandes de la Fania

Durante una década, Romero formó parte de la histórica banda de Willie Colón y Héctor Lavoe. Su precisión e intensidad en el timbal marcaron época en himnos indispensables como ‘Aguanilé’ y el clásico ‘Timbalero’, donde el propio Lavoe lo inmortalizó con la célebre frase: «¡Ataca Louie Romero… rompe el pellejo!».

Tras la disolución de la legendaria dupla Colón-Lavoe, el percusionista continuó dejando su sello en los escenarios junto a otras leyendas del sello Fania y del género:

• Colaboraciones salseras: Grabó y giró junto a figuras de la talla de Rubén Blades y Celia Cruz.

• Incursión en el Latin Jazz: A finales de los años 80 aportó su talento como percursionista y corista al lado del saxofonista Paquito D’Rivera.

• Proyectos propios: En 1994 fundó la agrupación ‘Mazacote’, proyecto con el que mantuvo viva la salsa dura y el jazz latino desde la ciudad de San Francisco.

La partida de Louie Romero apaga uno de los repiques más potentes y respetados de la percusión latina, pero su estilo inmortal seguirá resonando en cada descarga y en el corazón de los melómanos del mundo entero.